なぜ、ウクレレを弾くと心が自由になるのだろう？

ウクレレという楽器に、どんなイメージをお持ちでしょうか？ハワイの風、南国のリゾート、あるいは気軽に手に取れる小さな楽器──そんな印象を持っている方も多いかもしれません。けれど実際には、それ以上に深く、心に響く魅力がウクレレにはあるのです。では、その“響き”はどこから生まれるのでしょうか？

津村泰彦さんという名前を、聞いたことはありますか？「Mr. Hawaiian Ukulele」とも呼ばれ、国境を越えてウクレレの楽しさと可能性を広げてきた人物です。彼の演奏を聴くと、「これが本当にウクレレ？」と驚く方も多いといいます。それほどまでに、彼のウクレレは情感豊かで、時にやさしく、時に深く響き渡ります。

では、そんな津村さんは、どのようにウクレレの魅力を人に伝えているのでしょうか？そして、彼のレッスンを受けることで、私たちにはどんな変化が生まれるのでしょう？

音符が読めなくても、指一本でメロディが奏でられるとしたら？

「ウクレレは楽器の中でも、もっとも親しみやすい」と津村さんは語ります。けれど、だからといって“自己流でなんとなく弾ければいい”というわけではないのです。むしろ、「基礎こそが、自由な表現の土台になる」と彼は言います。

ウクレレのレッスンと聞いて、難しいコードや理論を想像する人もいるかもしれません。でも、津村さんのレッスンは少し違います。たとえば、「指一本で弾けるメロディ」から始めるというアプローチ。えっ、たったそれだけ？と思うかもしれません。でも、そこで感じる“音楽が手の中で生まれる感覚”こそが、何よりの感動なのです。

本当にそれでメロディが奏でられるの？音符が読めなくても大丈夫なの？──そんな不安を抱える人にこそ、津村さんの指導は新しい扉を開いてくれます。

基礎って、そんなに大事なものなの？

「ウクレレを自由に弾きたい」という気持ちは、誰もが持っています。でも、何から始めればいいかわからない。弾いてみても、なぜかしっくりこない──そんな経験はありませんか？

津村さんのレッスンでは、最初に取り組むのは“基礎”です。え？それって退屈じゃないの？と思うかもしれません。けれど、その基礎こそが、あなたの音楽に深みを与えるのです。

実際に、津村さんの生徒の多くが「基礎を見直すことで、音がまったく変わった」と感じているそうです。音の粒立ち、リズムの安定感、そしてなにより“心を込めて弾ける感覚”が身につく。表面的な技術ではなく、内側から音楽を育てる──それが津村さんの指導の真髄です。

なぜ“音を感じること”が大切なのか？

「ウクレレは音を出す道具ではない。音楽を感じるためのパートナーだ」。そう語る津村さんは、ただテクニックを教えるだけの先生ではありません。彼のレッスンでは、「どう感じたか？」を生徒に問いかけることが何より大切にされています。

音を“聞く”のではなく、“感じる”。それはどういうことなのでしょうか？

津村さんは、時に音を出さずに“間”を意識させたり、身体全体でリズムを取るよう促したりします。目に見える成果よりも、目に見えない感覚の育成を重視するのです。なぜなら、音楽は技術以上に“心”で奏でるものだから。

あなたが奏でた一音が、聴く人の心にどう届くのか。そこに、どれだけの想いが込められているのか。それが“表現”の本質なのではないでしょうか？

表現とは、教えられるものなのか？

津村さんのレッスンを受ける中で、多くの人がある変化を感じるといいます。それは「自分の音を好きになった」という実感です。

音を正確に弾くことよりも、“自分らしい音”を見つけること。それは、なかなか教科書には書かれていないことかもしれません。けれど津村さんは、それを一緒に探してくれる先生です。

たとえば、あなたがある曲を弾いたとき、「どうしてそのテンポにしたの？」と聞かれたとします。はじめは戸惑うかもしれません。でも、それを繰り返すうちに、「自分はこう感じたからこう弾きたい」という意志が芽生えてくるのです。

これが、音楽を“自分の言葉”として表現するということなのかもしれません。

自由とは、ルールから解き放たれること？

「自由に弾くためには、自由を支える土台が必要なんです」。津村さんの言葉は、とても印象的です。

多くの人が、自由と聞くと“好きに弾けばいい”と考えます。でも、何かを“自由に表現する”というのは、決して“無秩序”ではありません。たとえば、文法を知らずに言葉を話すことはできませんよね？ウクレレもそれと同じです。

津村さんは、生徒一人ひとりの成長に寄り添いながら、「表現の言語としての音楽」を丁寧に教えています。誰かの真似ではなく、あなた自身の音を見つける。そのために必要なのが、“心地よい基礎”なのです。

その一音に、想いを込められていますか？

ウクレレという楽器が、多くの人の心を解きほぐす理由。それは、決して“簡単”だからではありません。むしろ、その小さなボディから生まれる音に、どれだけの感情や想いを込められるか──そこに、真の魅力があるのです。

もしあなたが、今の演奏に何か物足りなさを感じているなら。あるいは、ウクレレを始めたいけれど、一歩が踏み出せないでいるなら。津村泰彦さんのレッスンは、その迷いに静かに寄り添い、あなた自身の音楽を見つける旅へと導いてくれるかもしれません。

“あなたらしい音”って、どんな響きだと思いますか？
その答えは、もしかしたらウクレレの中にあるのかもしれません。